Opracowuję projekty oprawy plastycznej: dekoracje, rekwizyty, rodzaj oświetlenia, do filmu, przedstawienia teatralnego, imprezy plenerowej, albo np. pokazu mody. Innymi słowy wymyślam tło, na którym rozgrywają się np. poszczególne sceny filmu albo sztuki. Mój pomysł musi pasować do koncepcji artystycznej całego dzieła, dlatego zawsze najpierw konsultuję się z reżyserem i producentem. 

---

Dokładnie czytam też scenariusz wydarzenia i zapoznaję się z innymi materiałami, które pozwalają mi lepiej wyobrazić sobie, jak powinna wyglądać scenografia. Jeśli np. akcja filmu ma się toczyć w miejscu, w którym nie można nagrywać: w zabytkowym, strzeżonym albo zburzonym budynku, oglądam jak najwięcej zdjęć i rysunków tego miejsca, żeby potem zaprojektować scenografię dokładnie odtwarzającą konkretne pomieszczenia. 

---

Gdy muszę stworzyć dekoracje "udające" wnętrza z konkretnej epoki historycznej, także szukam obrazów, rycin, zdjęć eksponatów muzealnych pokazujących wygląd przedmiotów: stołów, oświetlenia, tapet, z tamtych czasów. Tworząc scenografię do zdjęć kręconych w plenerze, najpierw muszę pojechać na plan zdjęciowy i sprawdzić, jak wygląda ukształtowanie terenu, czy grunt jest stabilny. 

---

Po zgromadzeniu wszystkich niezbędnych informacji mogę zacząć pracę nad szczegółowymi rysunkami technicznymi dekoracji i rekwizytów, które następnie zatwierdza dyrektor teatru, producent lub reżyser. Ustalam też z oświetleniowcami, jak powinny być ustawione reflektory, aby podkreślać najważniejsze elementy scenografii.

---

Po zatwierdzeniu projektów nadzoruję pracę fachowców budujących dekoracje i rekwizyty: stolarzy, ślusarzy, modelarzy, sprawdzam, czy kupione materiały są dobrej jakości i odpowiadają moim wymaganiom oraz czy pracownicy budują scenografię zgodnie z projektem. 

---

Czasami prościej i taniej jest wypożyczyć potrzebne przedmioty, np. meble, obrazy, broń, niż tworzyć je na potrzeby jednego filmu czy jednej sceny, a szukanie i załatwianie formalności związanych z tym wypożyczaniem także należy do moich obowiązków. Cały czas jestem w kontakcie z reżyserem, żeby móc na bieżąco uzgadniać z nim ewentualne zmiany w scenografii. Lubię oglądać efekty mojej pracy na scenie lub na ekranie i cieszę się, kiedy jestem doceniana przez krytyków i artystów filmowych oraz teatralnych. 

---

Co powinnam umieć? 

Moje projekty rysuję albo ręcznie, na papierze, a wtedy przydaje mi się znajomość rysunku technicznego, albo przy pomocy specjalnych programów komputerowych, muszę więc być dobry z informatyki i znać się na ich obsłudze. 

---

Przydaje mi się też wiedza z fizyki, a zwłaszcza znajomość fizycznych właściwości rozmaitych materiałów: twardość, giętkość, plastyczność, odporność na wodę czy ciepło. Dzięki temu wiem, jakie materiały wybrać do budowy konkretnych elementów scenografii, żeby były one trwałe i estetyczne, a jednocześnie łatwe do montażu i transportu. 

---

Jakie kompetencje miękkie są ważne w mojej pracy? 

• umiejętność łatwego nawiązywania kontaktów z innymi, bo w mojej pracy spotykam się z różnymi ludźmi,
• umiejętność pracy w zespole,
• odporność na stres związany np. z pracą pod presją czasu, koniecznością błyskawicznego usuwania niespodziewanych usterek albo dużych zmian w projekcie na skutek zmian koncepcji filmu czy pokazu,
• zdolności plastyczne,
• wyczucie stylu i kreatywność,
• umiejętność twórczego myślenia.

---

Gdzie mogę pracować? 

Mogę znaleźć zatrudnienie w teatrze, przy kręceniu filmów, w telewizji, przy sesjach zdjęciowych lub filmowych w branży reklamowej lub przy organizacji widowiskowych koncertów.